未來記。

巴黎國家歌劇院芭蕾舞團（The Paris Opera Ballet）是全球重要舞團之一，團員平均年齡25歲，自1661年創團開始，可說是全球古典芭蕾的搖籃，在保留古典舞碼的同時，巴黎國家歌劇院芭蕾舞團也不斷地發展創新，以開放式的態度，接受當代多元創作。本部紀錄片由美國紀錄片大師佛瑞特克．懷斯曼（Frederick Wiseman）擔任導演，其拍攝場景皆於巴黎加尼葉歌劇院（Opéra-Garnier）完成。

一個歷史悠久的舞團得以長久運作，不僅僅仰賴舞者精湛的表現，也需要眾多因素和各部門間的配合。例如：清潔員工仔細地打掃整座歌劇院，使得觀眾與舞者有舒適的空間；服裝道具組一針一線地裁縫舞衣，並精巧地製作道具；高級管理階層負責安排當季舞碼、公關接洽、贊助等種種瑣碎事宜，還得舉辦團員甄選，也仔細思索斟酌舞者們的最佳退休年齡──最後得出的答案是──所有舞者必須在45歲退休，以確保舞團最佳狀態。為了因應每年約14套的舞碼，編舞者和排舞者的重要性是一定的，但除了編舞家和舞者本身，管理階層可說是最懂舞者狀態的一群人，在影片中，他們妥善處理了舞團350年來第一次罷工事件。除此之外，尚有化妝部門、維修部門等各種細微的分類，影片裡的皆詳細紀錄，加尼葉歌劇院儼然就是一座縝密的舞蹈夢工廠。

為維護優良傳統，挑選舞者的過程有難以想像的嚴格標準，想脫穎而出成為一線舞星多麼不容易，當還是後輩時，心中必定懷抱著希望有天也能像前輩一樣，能跳主角，有高超的技巧和極佳的掌控力。在片頭時，藝術總監碧姬（Brigitte Lefèvre）也說明了舞團對舞者的高標準要求，並期許每位舞者都能發揮自己的巔峰，她做了一個有趣的譬喻，假若無法發揮自己，那麼就像「買了一台跑車，卻只開六公里的時速」，但是同時她也貼心地提醒團員，「別一味地仿效他人，要做自己，才能找到自己的路。」

除了舞藝的鍛鍊，團員們也必須時時刻刻注意身材，在餐廳裡，導演一邊特寫著食物，但卻不見團員前往領取，大都是老師或其他員工拿取食物的鏡頭。導演直接而明確的幕後直襲，更加呈現出舞蹈藝術的各種面貌，那些細膩琢磨的片段，彷彿說明了舞者的工作，是一種全然且專注的生命奉獻，必須一邊自我鼓勵，一邊得忍著傷痛、咬著牙，持續不斷地訓練身體的多元性和延展性，直到最完美、最巔峰的狀態。

影片全長為159分鐘，是一趟漫長的旅程，影片架構並非以劇情作為走向，反倒是帶有一點意識流手法，將舞者和整座舞蹈工業的生命時光串連起來，不管是排練、搞笑、演出、受傷、榮耀與掌聲，在漫長的歷史洪流中，這座夢工廠也將以它獨特的方式繼續閃耀和延續光芒。

紀錄片《舞動芭黎，掌聲蕾動》（La Danse：The Paris Opera Ballet）

圖：海鵬影業